भारतीय चित्रकला MCQ Quiz in हिन्दी - Objective Question with Answer for Indian Paintings - मुफ्त [PDF] डाउनलोड करें

सही उत्तर है - मुगल लघु चित्र शैली की उपशाखा

Key Points

• मुगल लघु चित्र शैली की उपशाखा
  • दक्कन शैली की लघु चित्रकला मुगल लघु चित्र शैली के एक क्षेत्रीय रूपांतर के रूप में उभरी।
  • इसने मुगल कला के कई शैलीगत तत्वों को बरकरार रखा, जैसे कि जटिल विवरण और रंगों का परिष्कृत उपयोग।
  • हालांकि, दक्कन शैली ने स्थानीय प्रभावों को भी शामिल किया, जिससे कलात्मक परंपराओं का एक अनूठा मिश्रण बना।
  • इस उत्पत्ति को समझने से दक्कन लघुचित्रों में सांस्कृतिक तत्वों के संलयन की सराहना करने में मदद मिलती है।

Additional Information

• दक्कन लघु चित्रकला की विशेषताएँ
  • दक्कन लघुचित्र अपने जीवंत रंगों और समृद्ध सजावटी तत्वों के लिए जाने जाते हैं।
  • फारसी कला का प्रभाव पुष्प पैटर्न और भूदृश्य विवरणों में स्पष्ट है।
  • दक्कन चित्रों में आकृतियाँ अक्सर लम्बी और सुंदर मुद्राओं वाली होती हैं।
• ऐतिहासिक संदर्भ
  • दक्कन शैली 16वीं से 18वीं शताब्दी के दौरान दक्कन सल्तनतों के संरक्षण में फल-फूल रही थी।
  • यह दरबारी जीवन, पौराणिक विषयों और साहित्यिक ग्रंथों को चित्रित करने के माध्यम के रूप में कार्य करती थी।
• अन्य शैलियों के साथ तुलना
  • जबकि राजस्थानी शैली अपनी बोल्ड लाइनों और चमकीले रंगों के लिए जानी जाती है, दक्कन शैली अधिक परिष्कृत और नाजुक है।
  • पहाड़ी शैली, इसके विपरीत, अक्सर प्राकृतिक परिदृश्यों और भक्ति विषयों को प्रदर्शित करती है, जो दक्कन लघुचित्रों की दरबारी भव्यता से अलग है।

सही उत्तर है - मंसूर

Key Points

• मंसूर
  • मंसूर एक प्रसिद्ध मुगल चित्रकार थे, जो वनस्पतियों और जीवों के अपने उत्कृष्ट चित्रण के लिए जाने जाते थे।
  • उन्होंने सम्राट अकबर और सम्राट जहांगीर के शासनकाल के दौरान सेवा की।
  • उनके काम जानवरों और पक्षियों के प्राकृतिक और विस्तृत प्रतिनिधित्व के लिए जाने जाते हैं।
  • 'तुर्की मुर्गा' पेंटिंग उनके प्रसिद्ध कार्यों में से एक है, जो विषय के सार को बड़ी सटीकता के साथ पकड़ने में उनके कौशल को दर्शाता है।

Additional Information

• मुगल कला
  • मुगल साम्राज्य कला और संस्कृति में अपने महत्वपूर्ण योगदान के लिए जाना जाता है, खासकर चित्रकला में।
  • मुख्य विशेषताओं में जीवंत रंगों, जटिल विवरणों और फ़ारसी और भारतीय शैलियों के मिश्रण का उपयोग शामिल है।
• अन्य उल्लेखनीय मुगल कलाकार
  • मीर सैयद अली: एक प्रमुख फ़ारसी चित्रकार जिन्होंने मुगल दरबार में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।
  • निहाल चंद: विशेष रूप से किशनगढ़ शैली की चित्रकला में, बाद के मुगल काल के दौरान अपने काम के लिए जाने जाते हैं।
  • रुक्नुद्दीन: मुगल दरबार में एक अन्य उल्लेखनीय कलाकार, हालांकि मंसूर से कम प्रसिद्ध।
• संरक्षण
  • अकबर और जहांगीर जैसे मुगल सम्राट कला के महान संरक्षक थे, जिन्होंने एक समृद्ध सांस्कृतिक विरासत के विकास को प्रोत्साहित किया।
  • उन्होंने अनेक चित्रकारी, पांडुलिपियां और वास्तुशिल्प परियोजनाएं तैयार कीं, जिन्हें आज भी याद किया जाता है।

सही उत्तर है - कश्मीर और पंजाब व उत्तर प्रदेश के आसपास के पहाड़ी क्षेत्र

Key Points

• पहाड़ी शैली की पेंटिंग
  • कश्मीर और पंजाब व उत्तर प्रदेश के आसपास के पहाड़ी क्षेत्र में उभरी।
  • भारतीय और फ़ारसी तत्वों के मिश्रण वाली अपनी विशिष्ट शैली के लिए जानी जाती है।
  • अपनी नाज़ुक और गीतात्मक शैली के लिए जानी जाती है, जिसमें अक्सर हिंदू पौराणिक कथाओं के विषय चित्रित किए जाते हैं।

Additional Information

• ऐतिहासिक पृष्ठभूमि
  • 17वीं से 19वीं शताब्दी के दौरान राजपूत शासकों के संरक्षण में फल-फूल रही।
  • कलाकारों को अक्सर राजाओं द्वारा ऐसे काम बनाने के लिए नियुक्त किया जाता था जो उनके वंश और शासन करने के उनके दिव्य अधिकार को दर्शाते थे।
• प्रसिद्ध उप-शैलियाँ
  • कांगड़ा
    • अपनी स्वाभाविक शैली और राधा-कृष्ण के चित्रण के लिए प्रसिद्ध।
  • बसौली
    • अपने बोल्ड और तीव्र रंगों और मजबूत रेखाओं के लिए जाना जाता है।
• मुख्य कलाकार
  • नैणसुख - एक प्रसिद्ध कलाकार जिसने पहाड़ी चित्रों में यथार्थवादी स्पर्श लाया।
  • मनकू - बसौली शैली में अपने योगदान के लिए जाने जाते हैं।

सही उत्तर है - गहरे रंग

Key Points

• गहरे रंग
  • मेवाड़ कलाम चित्रकला शैली गहरे रंगों के अपने उपयोग के लिए विशिष्ट है जो एक समृद्ध और गहन दृश्य प्रभाव पैदा करते हैं।
  • इन गहरे रंगों में अक्सर गहरे लाल, नीले और हरे रंग शामिल होते हैं जिनका उपयोग कलाकृति में विषयों को उजागर करने और ज़ोर देने के लिए किया जाता है।
  • गहरे रंगों के इस तरह के उपयोग से चित्रों में विपरीतता और गहराई को उजागर करने में मदद मिलती है, जिससे वे दृष्टिगत रूप से आकर्षक बन जाते हैं।

Additional Information

• मेवाड़ कलाम की विशेषताएँ
  • मेवाड़ कलाम शैली राजपूत चित्रकला परंपरा का एक हिस्सा है जो अपने जटिल विवरण और जीवंत रचनाओं के लिए जानी जाती है।
  • विषयों में आम तौर पर पौराणिक विषय, दरबार के दृश्य और प्रकृति के चित्रण शामिल हैं।
  • चित्रों में अक्सर साहसिक रूपरेखाएँ भी होती हैं जो आकृतियों और सेटिंग्स की परिभाषा को बढ़ाती हैं।
• ऐतिहासिक संदर्भ
  • मेवाड़ कलाम शैली राजस्थान में मेवाड़ (आधुनिक उदयपुर) के क्षेत्र में 16वीं और 17वीं शताब्दियों में विकसित हुई।
  • चित्रकला की यह शैली मेवाड़ शासकों के संरक्षण में फल-फूल रही थी जो कला के महान पारखी थे।
  • चित्र उस समय के सांस्कृतिक और सामाजिक जीवन को दर्शाते हैं, जो बहुमूल्य ऐतिहासिक अंतर्दृष्टि प्रदान करते हैं।

सही उत्तर है - जहाँगीर

Key Points

• जहाँगीर
  • उस्ताद मंसूर मुग़ल सम्राट जहाँगीर के दरबार में एक प्रमुख चित्रकार थे।
  • वे वनस्पतियों और जीवों के विस्तृत और यथार्थवादी चित्रण के लिए जाने जाते थे।
  • जहाँगीर को प्रकृति से बहुत लगाव था, जो उस्ताद मंसूर के कार्यों में परिलक्षित होता है।
  • मंसूर के चित्रों को उनकी वैज्ञानिक सटीकता और कलात्मक उत्कृष्टता के लिए बहुत सराहा गया था।

Additional Information

• मुग़ल कला
  • मुग़ल साम्राज्य अपनी विशिष्ट कला शैली के लिए जाना जाता था जिसने फ़ारसी, भारतीय और विभिन्न क्षेत्रीय प्रभावों को मिलाया था।
  • जहाँगीर का शासनकाल मुग़ल कला के लिए स्वर्णिम काल माना जाता है, जो उच्च स्तर की परिष्कार और प्राकृतिकता से चिह्नित है।
• अन्य प्रसिद्ध चित्रकार
  • अबुल-हसन: जहाँगीर के दरबार में एक और प्रसिद्ध चित्रकार, जो अपने चित्रों और चित्रणों के लिए जाने जाते थे।
  • बिचत्र: जहाँगीर और शाहजहाँ के शासनकाल के दौरान दरबार के दृश्यों और चित्रों के अपने विस्तृत और जटिल चित्रों के लिए प्रसिद्ध।
• उस्ताद मंसूर के प्रसिद्ध कार्य
  • ज़ेबरा: उनका एक प्रसिद्ध काम, जिसमें मुग़ल दरबार में लाए गए ज़ेबरा को दर्शाया गया था।
  • विभिन्न पक्षी और फूल: मंसूर ने कई पक्षियों और वनस्पति चित्रणों को चित्रित किया, जिनमें से कई दुनिया भर के संग्रहालयों में संरक्षित हैं।

सही उत्तर केरल है।

Key Points

• पुलिककली एक मनोरंजक नुक्कड़ लोक कला है जो ओणम समारोह के चौथे दिन निभाई जाती है।
• पुली का अर्थ है तेंदुआ / बाघ और काली का अर्थ प्ले मलयालम में है।
• यह लोक कला मुख्य रूप से केरल के त्रिशूर जिले में प्रचलित है।
• इस लोक कला का मुख्य विषय बाघ और शिकारी की भूमिका निभाने वाले प्रतिभागियों के साथ बाघ का शिकार है।
• कलाकार अपने शरीर को बाघों और शिकारियों की तरह चित्रित करते हैं और सड़कों पर पारंपरिक टकराव उपकरणों जैसे कि थकिल, उडुक्कू और चेंडा की धड़कन पर नृत्य करते हैं।
• इस लोक कला को कोचीन के तत्कालीन महाराज महाराजा राम वर्मा सचान थमपुरन ने पेश किया था।

Additional Information

Important Points

• ओणम (अगस्त-सितंबर) केरल का एक हिंदू चावल फसल त्योहार है जिसे राजा महाबली को मनाने के लिए मनाया जाता है।
• केरल के कुछ अन्य कला रूप हैं ओट्टम थुल्ल, कलारीपयट्टु, कथकली, मुडियेट्टु, मोहिनीयाट्टम।

सही उत्‍तर बिहार है।

Key Points

• मधुबनी चित्रकारी:
  • इसकी उत्पत्ति बिहार के मधुबनी जिले से हुई है।
  • यह चमकीले रंगों और व्यतिरेक या स्वरूपों से भरे रेखा चित्रों की विशेषता है।
  • इस प्रकार के चित्रकारी में विभिन्न हिंदू देवी-देवताओं की छवियों को दर्शाया गया है।

सही उत्तर लोक चित्र है।

Key Points

पटचित्र

• यह सूती कपड़े की छोटी-छोटी पट्टियों पर किया जाता है, जो कपड़े को मुलायम सफेद पत्थर के पाउडर और इमली के बीज से बने गोंद के साथ लेप करके तैयार किया जाता है। 
• पहले बॉर्डर बनाने की प्रथा है।
• फिर, आकृतियों का एक स्केच सीधे ब्रश से बनाया जाता है और सपाट रंग लगाए जाते हैं।
• सफेद, काले, पीले और लाल जैसे रंगों का आमतौर पर उपयोग किया जाता है।
• पूरा होने के बाद, पेंटिंग को चारकोल की आग पर रखा जाता है और सतह पर लाह लगाया जाता है ताकि इसे जलरोधी बनाया जा सके और इसे चमक प्रदान की जा सके। 
• इस पेंटिंग में प्रयुक्त अधिकांश सामग्री प्राकृतिक पदार्थ हैं। 
• रंग जैविक हैं और स्थानीय रूप से खरीदे जाते हैं।
• उदाहरण के लिए, दीपक से काला काला, हरितली और हिंगल पत्थर से क्रमशः पीला और लाल और चूर्ण शंख से सफेद प्राप्त होता है।
• कैथा के पेड़ का गोंद मुख्य घटक है, जो उपलब्ध कच्चे माल को जोड़कर विभिन्न रंगद्रव्य बनाने के लिए आधार के रूप में उपयोग किया जाता है।
• ताड़ की पांडुलिपियों को खर-ताड़ नामक हथेली की किस्म पर चित्रित किया गया है।
• इन पर पेंटिंग को ब्रश से नहीं बल्कि स्टील की स्टाइलस से उकेरा जाता है और फिर स्याही से भर दिया जाता है, और कभी-कभी पेंट से रंगा जाता है।

सही उत्तर आयताकार है।

Key Points

• पंच-चिह्नित सिक्के
  • पंच-चिह्नित सिक्के आम तौर पर आयताकार या कभी-कभी चौकोर या गोल आकार के होते थे, या तो धातु की चादरों से काटे जाते थे या चपटे धातु के ग्लोब्यूल्स (एक छोटे गोलाकार निकाय) से बने होते थे। 
  • सिक्कों को अंकित नहीं किया गया था, बल्कि डाई या पंच का उपयोग करके प्रतीकों के साथ मुहर लगाई गई थी, इसलिए उन्हें पंच-चिह्नित सिक्के कहा जाता है। 
  • ये सिक्के उपमहाद्वीप के अधिकांश हिस्सों में पाए जाते हैं और प्रारंभिक शताब्दी ईस्वी तक प्रचलन में रहे।
  • पंच चिह्नित सिक्का श्रृंखला को आगे चार श्रेणियों में विभाजित किया जा सकता है: तक्षशिला-गांधार प्रकार, कोसल प्रकार, अवंती प्रकार और मगध प्रकार।
  • मगध साम्राज्य के विस्तार के साथ, मगध श्रेणी के सिक्कों ने अन्य तीन प्रकारों को बदल दिया।
  • यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि इन सिक्कों पर कोई किंवदंतियां अंकित नहीं हैं जो राज्य के विवरण को व्यक्त कर सकें।
  • छिद्रित अंकित सिक्के चांदी के बने होते थे, जिनका वजन मानक होता था लेकिन आकार में अनियमित होते थे।
  • चांदी की सलाखों को काटकर और फिर सिक्के के किनारों को काटकर सही वजन बनाकर अनियमित आकार बनाया गया था।
  • इन सिक्कों में समकालीन भाषाओं में लिखे गए किसी भी शिलालेख का अभाव है और ये हमेशा चांदी में अंकित होते थे।
  • मौर्य साम्राज्य के पतन और भारत-यूनानियों के बढ़ते प्रभाव के बाद, पंच-चिह्नित सिक्कों को कास्ट डाई हिट सिक्कों से बदल दिया गया था जैसा कि मौर्योत्तर काल में दिखाई देता था।

राजस्थानी लोक कला को निम्न प्रकारों में विभाजित किया गया है:

• दीवार और जमीनी चित्रकला: देवरा, पथवारी, सांझी, मंडाव आदि।
• कपड़ा चित्रकला: पट, पिछवाई, फड़ आदि।
• कागज पर चित्रकला: पान
• लकड़ी पर बनी चित्रकला: कावड़
• मानव शरीर पर चित्रकारी: मेहंदी, गोदना ​

Additional Information

फड़ चित्रकला राजस्थान में प्रचलित एक लोक चित्रकला है। परंपरागत रूप से, यह चित्रकला कपड़े या कैनवास के लंबे टुकड़े पर की जाती है, जिसे फाड के नाम से जाना जाता है। इस कला के उदाहरण देवनारायण की फड़ और पाबूजी की फड़ हैं।

सही उत्तर अजंता है।

अजंता में कुछ महत्वपूर्ण चित्रकारी हैं:

• गौतम बुद्ध के जीवन की जातक कथाओं के दृश्य, बुद्ध का एक बोधिसत्व के रूप में पूर्व जन्म, आदि।
• गुफा 1 में त्रिभंगा मुद्रा में विभिन्न बोधिसत्वों की चित्रकारी:
  • वज्रपाणि (रक्षक और मार्गदर्शक, बुद्ध की शक्ति का प्रतीक),
  • मंजुश्री (बुद्ध के ज्ञान की अभिव्यक्ति) और
  • पद्मपानी (अवलोकितेश्वर) (बुद्ध की करुणा का प्रतीक)।
• गुफा संख्या 16 में मरणासन्न राजकुमारी।

सही उत्तर किशनगढ़ शैली है।

Key Points

• "बणी-ठणी" किशनगढ़ के मारवाड़ शैली से निहल चंद द्वारा चित्रित एक भारतीय लघु चित्रकला है।
• यह एक ऐसी महिला का चित्रण करता है जो सुरुचिपूर्ण और सुंदर है।
• चित्रकला का विषय, "बणी-ठणी", राजा सावंत सिंह (1748-1764) के समय किशनगढ़ में एक गायिका और कवि थी।
• राधा से प्रेरित, "बणी-ठणी" नुकीली भौहें, कमल के समान लम्बी आँखों और नुकीली ठोड़ी जैसी विशिष्ट आदर्शों की विशेषता है।
• 5 मई 1973 को जारी एक भारतीय डाक टिकट में इस पेंटिंग को चित्रित किया गया था।
• ''किशनगढ़ कला शैली''​ अपनी लम्बी शैली के लिए उल्लेखनीय है, "धनुषाकार भौंहें, कमल के समान लम्बी आँखें और नुकीली ठोड़ी" के साथ एक उच्च आदर्श चेहरे का रूप भारतीय मूर्तिकला कला की याद दिलाता है।
• किशनगढ़ अपने हरे-भरे वनस्पतियों, नाटकीय रात के आसमान, जीवंत प्रवृत्ति और मुगल चित्रकला के साइड-प्रोफाइल पोर्ट्रेट्स के उपयोग में बूँदी चित्रकारी से प्रभावित था।

सही उत्तर महाराष्ट्र है।

Key Points

• वारली चित्रकला, महाराष्ट्र की वारली जनजाति के लोगों द्वारा बनाई गई आदिवासी कला की एक शैली है।
• वारली चित्रकला, आदिवासी कला का एक रूप है जो अधिकतर भारत के महाराष्ट्र में उत्तरी सह्याद्री श्रेणी के आदिवासी लोगों द्वारा बनाई गई है।
• इस श्रेणी में पालघर जिले के दहानू, तलासरी, जौहर, पालघर, मोखाड़ा और विक्रमगढ़ जैसे शहर शामिल हैं।
• इस आदिवासी कला की उत्पत्ति महाराष्ट्र में हुई थी, जहाँ यह आज भी प्रचलित है।
• महाराष्ट्र में वारली चित्रकला परंपरा, चित्रकला की लोक शैली के बेहतरीन उदाहरणों में से एक है।
• वारली जनजाति भारत में सबसे बड़ी जनजातिओं में से एक है, जो मुंबई के बाहर स्थित है।
• वारली संस्कृति प्रकृति माँ की अवधारणा पर केंद्रित है और प्रकृति के तत्व अक्सर वारली चित्रकला में चित्रित केंद्र बिंदु होते हैं।
• खेती उनके जीवन का मुख्य तरीका है और जनजाति के लिए भोजन का एक बड़ा स्रोत है।
• वे जीवन के लिए प्रदान किए जाने वाले संसाधनों के लिए प्रकृति और वन्य जीवन का बहुत सम्मान करते हैं।
• वारली कलाकार अपने चित्रों की पृष्ठभूमि के रूप में अपनी मिट्टी की झोपड़ियों का उपयोग करते हैं, ठीक उसी तरह जैसे प्राचीन लोग गुफा की दीवारों को अपने कैनवस के रूप में इस्तेमाल करते थे।

Additional Information

सही उत्तर बुद्ध है।

Key Points

• अजंता और एलोरा गुफाएँ भारत के महाराष्ट्र राज्य के औरंगाबाद जिले में स्थित हैं।
• अजंता की गुफाएँ लगभग 30 रॉक-कट बौद्ध गुफा स्मारक हैं जो दूसरी शताब्दी ईसा पूर्व से लेकर लगभग 480 ई.पू. की हैं।
• अजंता और एलोरा की गुफाओं की दीवारों और छत को चित्रित करने वाले चित्रों में भगवान बुद्ध के जीवन की घटनाओं को दर्शाया गया है।
• गुफाओं में प्राचीन भारतीय कला के बेहतरीन जीवित उदाहरणों के रूप में वर्णित पेंटिंग और रॉक-कट मूर्तियां शामिल हैं, विशेष रूप से अभिव्यंजक पेंटिंग्स जो भाव, मुद्रा और रूप के माध्यम से भावनाओं को प्रस्तुत करती हैं।
• सबसे भव्य उत्खनन शानदार कैलाश मंदिर (गुफा 16) है जो दुनिया की सबसे बड़ी अखंड संरचना है। इसे प्राचीन काल में वेरुल के रूप में जाना जाता है, इसने सदियों से आज तक तीर्थ यात्रियों को आकर्षित किया है।
• अजंता और एलोरा गुफाएँ 1983 से यूनेस्को की विश्व धरोहर हैं।

Additional Information

महाराष्ट्र

• महाराष्ट्र भारत का दूसरा सबसे अधिक आबादी वाला राज्य है।
• मुंबई भारत की वित्तीय राजधानी है।
• मुंबई का पुराना नाम बम्बई था।
• महाराष्ट्र भारत में सबसे अधिक औद्योगीकृत और सबसे शहरीकृत राज्य है।
• महाराष्ट्र विद्युत का प्रमुख उत्पादक है।
• पुणे को महाराष्ट्र की सांस्कृतिक राजधानी के रूप में जाना जाता है।
• मुंबई भारत के पहले अंतर्राष्ट्रीय फिल्म महोत्सव (1952) का पहला आयोजन स्थल था।
• भारत में पहली रेलवे लाइन - बम्बई से ठाणे (1853) है।
• बॉम्बे स्टॉक एक्सचेंज (1875) भारत का सबसे पुराना स्टॉक एक्सचेंज है और एशिया का पहला स्टॉक एक्सचेंज भी है।
• गेटवे ऑफ इंडिया मुंबई में स्थित है।
• मध्य रेलवे, पश्चिम रेलवे और कोंकण रेलवे का मुख्यालय मुंबई में है।
• आरबीआई, एलआईसी, नाबार्ड का मुख्यालय मुंबई में है।
• भारतीय राष्ट्रीय कांग्रेस की पहली बैठक बम्बई (1885) में हुई थी।

सही उत्तर तैल चित्र है।

Key Points

• यूरोपीय कलाकार अपने साथ यथार्थवाद का विचार लेकर आए।
  • यह एक ऐसी धारणा थी जिसमें कलाकार ध्यान से देखते थे और जो कुछ भी देखते थे उसे सच्चे मन से चित्रित करते थे।
  • कलाकार ने जो बनाया वह वास्तविक और सजीव दिखने की उम्मीद होती थी।
  • यूरोपीय कलाकारों ने अपने साथ तेल चित्रकला की तकनीक भी लाई जिसके साथ भारतीय कलाकार बहुत परिचित नहीं थे
  • तेल चित्रों ने कलाकारों को यथार्थवादी दिखने वाली छवियां बनाने का अवसर दिया।
• थॉमस डेनियल और उनके भतीजे विलियम डेनियल इस परंपरा के कलाकारों में सबसे प्रसिद्ध थे।
  • वे 1785 में भारत आए और सात साल तक कलकत्ता से उत्तरी और दक्षिणी भारत की यात्रा करते रहे।
• उन्होंने भारत में ब्रिटेन के नए विजित प्रदेशों में से कुछ सबसे अधिक अविस्मरणीय सुरम्य परिदृश्य का निर्माण अपने चित्रों में किया।
• कैनवास पर उनके बड़े तेल चित्रों को ब्रिटेन में विशेष दर्शकों के लिए नियमित रूप से प्रदर्शित किया जाता था और उनके नक्काशी (एनग्रेविंग) के एल्बम ब्रिटिश जनता द्वारा उत्सुकता से खरीदे गए थे जो ब्रिटेन के साम्राज्य के बारे में जानने के लिए इच्छुक थी।
• आमतौर पर, मध्यम वर्ग के भारतीय कलाकारों ने प्रिंटिंग प्रेस की स्थापना की और व्यापक बाजार के लिए प्रिंट का निर्माण किया।
  • उन्हें ब्रिटिश कला स्कूलों में जीवन कला, तेल चित्रकला, और प्रिंटमेकिंग के नई पद्धतियों में प्रशिक्षित किया गया था।
  • उन्नीसवीं शताब्दी के अंत में कलकत्ता में स्थापित इन प्रेसों में से सबसे सफल कलकत्ता कला स्टूडियो था।
• रवि वर्मा केरल के त्रावणकोर के महाराजाओं के परिवार के थे और उन्हें राजा के रूप में संबोधित किया जाता था।
  • उन्होंने तेल चित्रकला और वास्तविक जीवन के अध्ययन की पश्चिमी कला में महारत हासिल की लेकिन भारतीय पौराणिक कथाओं के विषय चित्रित किए।
  • उन्होंने कैनवास पर रामायण और महाभारत के दृश्यों को रूपांतरित किया और बॉम्बे प्रेसीडेंसी की अपनी यात्रा के दौरान देखे गए पौराणिक थिएटर प्रदर्शनों को चित्रित किया।